L’autrice come hub: il caso Läckberg e la nuova serialità del libro

Camilla Läckberg, una delle voci più riconoscibili del giallo scandinavo, ha annunciato per il 2026 l’uscita di dieci audiolibri concepiti da lei ma scritti da tre colleghe – Lisa Bjerre, Anna Bågstam e Malin Karim – a partire da idee e outline sviluppate all’interno di una writers’ room. Il progetto, in collaborazione con l’editore svedese Bokförlaget Forum, è esplicito: non ghost-writing, ma un lavoro collettivo sotto la regia creativa di Läckberg, che fornisce la cornice narrativa, coordina la scrittura e supervisiona i testi finali. La scelta è dichiaratamente orientata al formato audio e introduce, nel mercato nordico, una serialità di ampio respiro costruita fin dall’inizio come prodotto di team.

Il modello non nasce dal nulla. James Patterson ha reso sistematica – e soprattutto pubblica – la collaborazione con coautori a cui affida la stesura a partire da trame e outline dettagliate, rivedendo poi i manoscritti e mantenendo una forte identità di marca. Nel caso di Tom Clancy, già negli ultimi anni della sua carriera e poi dopo la sua scomparsa, l’universo narrativo da lui creato è stato sviluppato da squadre di autori coordinati da editor e curatori, con il suo nome a garantire identità e continuità. Clive Cussler ha lavorato in modo affine, affidando a coautori dichiarati l’espansione dei cicli narrativi avventurosi da lui creati; e negli ultimi anni della sua attività anche Wilbur Smith ha scelto di coinvolgere altri scrittori per proseguire e rinnovare le sue saghe, stabilendo linee comuni e revisionando i testi.

Un precedente storico significativo è rappresentato da V.C. Andrews: dopo la morte dell’autrice nel 1986, la casa editrice ha incaricato Andrew Neiderman di proseguire le sue saghe, mantenendo attiva una firma riconoscibile e strutturando un marchio narrativo. Ancora prima, il modello industriale dello Stratemeyer Syndicate per Nancy Drew e The Hardy Boys aveva già definito un sistema seriale: storie ideate e supervisionate centralmente, autori coordinati, pseudonimo condiviso. Schemi molto lontani per epoca e contesto, ma già basati sull’idea che l’identità autoriale fosse legata a un universo narrativo e a un metodo, non solo alla mano che scriveva.

La scelta di Läckberg si colloca dunque in una genealogia precisa, ma introduce due elementi contemporanei: la totale trasparenza sul processo e l’orientamento nativo al formato audio, oggi terreno privilegiato per logiche produttive vicine a quelle dell’audiovisivo. La figura dell’autrice si sposta così verso quella di una regista, capace di costruire mondi narrativi e di guidare un gruppo di scrittura mantenendo coerenza, tono e riconoscibilità.

Non è un cambio immediato né universale, e non tocca l’autorialità letteraria in senso pieno. Ma in un segmento crescente dell’editoria commerciale la catena del valore si sta spostando: dalla scrittura individuale al coordinamento creativo, dalla pagina alla piattaforma, dalla firma al progetto. Il caso Läckberg, per trasparenza e dimensione, mostra che questa traiettoria non è più eccezione. È un laboratorio a cielo aperto.